陆川炮轰影视圈：“脑残电影”透支观众信任

陆川是圈中出了名的“大嘴导演”，不时爆出惊人之语。昨日，这位快人快语的导演来到了广州，出席了2011中国（广州）国际纪录片节的两个活动：一个是以评委身份出席“2011南方多媒体短片盛典”，一个是以讲师身份出席“百年暨南文化素质教育讲堂”，以“电影历史观”为主题跟暨南大学学子进行交流。接受记者采访时，陆川虽明确表示“不说同行坏话”、“不点名批评某部电影脑残”，但兴起之际，仍发表了不少有关行业的火爆观点。

【古装电影】

“老让古人飞来飞去，这会让历史简单化”

耗了陆川近一年心血的《王的盛宴》最近进入了宣传期。对于这部片，陆川的定位是“以对历史尊重的态度和发现的眼光制作出来的古装剧”，在他看来，拍古装片必须涵盖两个元素，“一是必须关注当下，看能给当下什么借鉴；二是历史的真实性，我们从学校开始接受了太多历史的谎言，出来后才突然发现，了解的历史其实不是真相。历史像谜案，藏在《后汉书》、《史记》等典籍中，像一个个巨大的阴谋，有待发掘。《王的盛宴》里融入了很多从未发表过的考古观点，会让人很惊讶，但这些观点最终还是说服了我。看完之后，观众对楚汉那段历史也会有一个全新的看法。”

赞了一通自家电影，陆川也表达了对不少当下古装片的反感：“很多古装电影拍出来都很像科幻片。Fantasy（科幻的）的拍法不是不好，但不能凡古装片都让古人飞来飞去，谁都会轻功，谁都能上墙。这会让历史简单化了，也失去了历史片的意义。”

这一通批驳，让人联想起近日陆川的一条微博：“电影行业的底线和底裤都被你们脱下来了。电影人之间需要为了几个子的票房用这么大的力气去搞臭对手吗？没有道德感的电影团队能给我们怎样的电影？”网民分析，陆川的指责对象，疑似跟《王的盛宴》同类题材的《鸿门宴》片方。

“让历史简单化”的古装片究竟指谁？陆川死活不肯点名：“我很怕碰到这样的问题，所以会自觉屏蔽掉很多电影。每部电影出来，都有人私信我去看，但我真的不想去。我是英语专业出身的，因为爱好电影才跑去读电影学院研究生，半路出家做电影，实在无法去看一些明明不喜欢却还要违心说好的电影。而且在行业里，评价同行电影是不道德的事情，从事这一行，我就失去了评价别人电影的权利。但我会偷偷看，写日记，吸取一些经验教训。”

【拍摄周期】

“很多脑残电影，把元朝的衣服穿到汉朝”

从3月开机直到11月才关机的《王的盛宴》，过长的拍摄周期一直饱受诟病，中途甚至传出“投资方撤资”的传言。“好电影嘛，都拍得慢！像《美国往事》、《魔戒》，拍了那么久，在美国一度成了圈中笑柄，但现在这些电影还活着，成了经典。”陆川振振有词，“我不明白，为什么要赶在三个月内拍完，赶在某一个档期上映？为什么一定要凑那个‘一年700部’的热闹？如果受市场因素制约赶出来一部烂片，那么这部电影三周过后也就消失了，没人会再记起来。”

陆川感叹，拍《王的盛宴》是个群策群力的工程，连演员都不计时间成本，“这部片光筹备就花了13个月，属于严重超期。但做一部电影，这个周期是正常的。刘烨这些演员根本没跟我签时间合同，他们在剧组一直跟到我收工为止。大家清楚，在一起就是想做件事儿，不是为了赚钱。走在大街上，有人拍我肩膀说：看过你的《南京！南京！》、《可可西里》，支持你！这些话让我觉得，电影不能随便拍！因为有太多人拿电影当信仰，他们能记住好电影。”

13个月筹备期加8个月拍摄期，陆川把时间都花在了哪儿？“光做服装，我们就到清华大学服装系去了很多次，跟教授研讨那个朝代的服装质地、编织方法、款式；还有武器———很多电影里的兵器都是机器削出来的，或是钢管，但我们用的是木杆，而且一定不是直的，有自然的结和疤。这样的长兵器做了五百支，一根一根包扎。这些工作没有时间做不出来！还有，在象山片场，台风、雨等各种自然灾害轮流来袭，我们拍拍停停……”

陆川感叹，这样做只想让观众看一部“非脑残电影”，“常听到很多观众看完一部戏后说，这是脑残拍的。作为电影人我很痛心，有的拍摄者是在透支观众的信任！不信你看看现在的电影，随随便便把元朝的衣服穿到汉朝，把春秋的衣服穿到唐朝，制作理念完全混乱了。但不管别人怎么样，我们还是该坚持。”

【票房分配】

“上游不能供血，如何保证下游物资丰盛？”

之前“八大院线围攻张伟平”在电影圈引起了不小的风波，对这个话题，陆川旗帜鲜明地站在了制片方一边：“我觉得制片方收益是偏低的。看看三方的博弈———制片方投资一部片，只能拿到三分之一收益；发行方是靠资源吃饭，能拿广告置换；至于影院，‘最差至少还能落一个固定资产’，像《丁丁历险记》、《铁甲钢拳》、《钢的琴》、《失恋三十三天》，哪部戏在院线放都能赚钱，都能拿三分之一。说白了，他们就是旱涝保收！”

为何制片方收益低？陆川解释：“制片方一年或许就做一部电影，砸了就破产了！从资金风险来说，大家都在一条船上，但公正地来说，制作方风险大很多。我承认，院线每一次在硬件上的投入，都能带来电影产业性革命；但话说回来，能贷款做影院的很多，但很少有银行贷款给拍电影的。如果片子有问题，可能这家制片公司第二天就消失了。”

他最后为制作方振臂一呼：“制作方是真正的上游，国家应该给予相关政策扶持制片方！连上游都不能供血，如何保证下游物资丰盛？”

【演员身价】

“制作费都给了演员，只能做成室内情景剧”

随着演员身价的水涨船高，不少电影制片人怨声载道。但陆川却庆幸，演员在接拍自己的片时，还不敢漫天要价。“我拍的几部电影，很少有演员开天价。一是我脸皮厚，二是他们给我面子，就收个友情价。当然，不是说他们身价不涨，他们在电视剧领域身价涨了十倍，但在我这里，也就涨两三倍。”

话虽如此，陆川对演员漫天要价的做法也很看不惯：“现在的演员价位有点吓人。一部影片投资近千万，演员拿走700万元，很正常的！但好电影是靠制作出来的，不是完全靠演员撑出来的！你看《丁丁历险记》、《铁甲钢拳》，全是要花钱制作的！演员把制作费拿走了，最后出来的电影全是室内场景，几个人在那儿说相声，怎么能拍出好片？还有，锻炼不了制作队伍。我们的制作团队不是越来越尖端，而是越来越倒退，连道具都越来越萎缩，一部电影都快变成动画片了！”

更让陆川无奈的，是演员是否真的物有所值？“现在中国电影界很麻烦的是，市场没有明确估算，谁谁谁到底值多少钱？这一点跟好莱坞很不同。在中国，有时候导演品牌和故事内容反倒更吸引人，比如冯小刚作品，就能大卖。”

【主创选择】

“跟秦岚有约定，不是每一部戏都让她上”

《王的盛宴》可谓众星云集———刘烨、吴彦祖、张震、沙溢、聂远……陆川女友秦岚的名字也赫然在列，她饰演的“吕后”作为全片最重要的一个女性角色，将成为贯穿故事始末的关键线索，戏份极重。选外形温柔的秦岚演女强人吕后，是否“用人唯亲”？“外表看上去的事儿，不一定真就这样……”尚未说完，陆川似乎意识到什么，尴尬地笑了笑，“很多女人外表温柔内心很坚强，尤其中国女人。其实吕后最开始还是吕小姐，后来才成了吕后。”

面对“为女友拍戏”的质疑，陆川很淡定：“你很难跟一个不喜欢的人每天见面、沟通，有一层关系当然是好的。但也不全是这样，在这么多演员中，我跟秦岚最难沟通。因为跟沙溢、张震他们关系单纯，事情会很好做；但越是跟秦岚这种关系，我对她的期望值越高。她说从没见我跟别人拍戏红过脸，但到了她一开拍，就经常红脸，很不公平。我说就是要这样，谁让你在我戏里？谁让你演这个角色？”陆川也表示，自己跟秦岚有了约定：“以后不是每一部戏都可以一起合作，因为我们不想做成这种关系。电影就是电影，谁合适谁上。”