歌手陈雨宁：声乐之路 情到深处自然浓

­　　搜狐娱乐讯 陈雨宁是流行声乐老师、 声乐导师的代表，《环球网》称赞他为“让音乐教学同时、不断开拓创作新唱法的声乐老师”。

­　　2010年歌手陈雨宁跟随潘乃宪，马奇峰等多位声乐大师以及专业歌手学习并系统地学习了欧美流行唱法、音乐剧唱法及传统声乐，感受到巨大的佩服感。他似乎一眼望到了人生的“尽头”，他不断思考周遭处境——感觉自己还没不够专业，能完成自己的目标吗?之后努力2013年成功成为南宁雷度文化传播有限公司声乐教研总监以及雷之声流行音乐培训特技嗓音导师、嗓音修复老师。“作为声乐老师，你要站在舞台上，也要能教出好学生，用演奏与学生交流。”他想起斯特恩在中央音乐学院讲座上说的一句话，这刺激着他渴望闯荡的愿望。他想站在更大的舞台上，做一个纯粹的音乐家。

­　　陈雨宁自幼喜爱唱歌，所以从小就开始学习唱歌，因为他的热情和喜爱在14岁便离开自己的家乡出生地广西玉林，学习自己喜爱的音乐，陈雨宁带着自己的梦想，就像带着一项未知的选择题，一股脑地装在未来的包裹里，无畏前进。

­　　如今再回想初到玉林的时光，陈雨宁会用“孤单热血”来形容自己当时体会到的落差感。在接受专访时，他说，“早年间有一种热血感，之后感到孤单。整个区域都不太了解，尤其是对玉林地方文化和音乐，这种精神上的落差是一定有的。”他没想过将来会怎样，也没想过自己会遭遇些什么。

­　　“音乐天生就是大众的，所以，我成为了音乐老师。”陈雨宁在专访中传递出的这个观点，也是他多年来的艺术探索之路。

­　　陈雨宁毕业后继续钻研SLS唱法，关闭唱法，咽音唱法等利于嗓音调节的发声理论系统。多年来积累了丰富的教学经验，形成了一套革命性的的发声理论与教学系统。曾经每次练习那些烂熟于心的曲子，他都会想着：“这些曲子十几岁时就会唱，难道我要唱一辈子？”陈雨宁笑着表示“在校期间可能自己是汉族，天生就没有好嗓音，所有自己的英文名就叫：RainChen”，但渐渐地，他又掉转头来，悟出声乐里的博大精深：“掌握技术很容易，但是要唱好，唱出感情来，没有一定的积淀是做不到的。”

­　　声乐是声音的艺术，离不开基本的音准、节奏、音色、乐感等因素。歌唱呈现出来是一个综合性的艺术，专门追求某个声音技巧，而忽略音乐本身，即使达到了极致，也只能算是一个声音杂技演员不能算是一个好的歌者。

­　　“音乐不只是技巧”这句话，是陈老师挂在嘴边的一句话，也是雷之声流行音乐培训教研组的重要理念，因为时下有很多音乐爱好者在学习声乐的过程中，盲目地追求高音、力量、颤音、混音等声乐技巧来试图炫技，从而忽略了音乐本身，然后就越学越混乱甚至走火入魔。这种现状，非常让人感到惋惜。但渐渐地，他又掉转头来，悟出古曲里博大精深的好：“掌握技术很容易，但是要唱好，没有一定的积淀是做不到的。”

­　　鼓励学生坚持自己热爱的音乐。音乐的世界是多姿多彩的，各种曲风都有他的受众群。艺术没有高低之分，只要是诚恳的就是好的。只要是学员内心真心喜爱的音乐风格都鼓励学员去坚持。不管是流行，民歌，歌剧，摇滚，R@B，爵士，还是网络情歌或者农业金属。声乐老师的职业应该是声音的训练师，不该去影响学生对于音乐类型的爱好。如伟大的武术家李小龙先生所说的“充分地表达自我”，这样个人魅力才能最大化。

­　　陈雨宁希望可以把自己的研究成果，服务于广大的歌唱爱好者。为各种在学习声乐道路上遇到的疑难杂症的歌友对症下药，解决苦难。

­　　研究成果

­　　多年来积累了丰富的教学经验，形成了一套革命性的的发声理论与教学系统。

­　　关于嗓音开发，人的音域是可以通过声乐技术改变的。高音的突破可以利用关闭技术使声带震动面积减少，缩短变薄而实现。低音的开发可以通过保持声音通道稳定，合理平衡地使用声带动作而实现。

­　　陈雨宁从传统出发奔向流行，再从流行回归传统，陈雨宁此时属于的“音乐”，已然积淀出一份新的内涵。正如，有人所说的，“器无所属，乐由心生。想要演奏什么音乐风格，想要用音乐表达什么思想，希望借由乐器构建出何样的世界，最终取决于演奏者懂得多少音乐语汇和对音乐的思考深度。世界的音乐语言数以百计，文化的形态千姿百态，只要努力，没有做不到的。”

­　　面对千姿百态的世界音乐，陈雨宁孜孜以求的是——用“梦想”的追求，教出中国的声音。