12月26日,福建省美术馆内光影静谧。一场名为“相望·相映——海峡两岸摄影的视觉记忆与时代叙事”的摄影展拉开帷幕。
光的容器,时间的切片:一场无声的相望
步入展厅,前言中的话语为展览定下基调:“摄影是光的容器,也是时间的切片……本次展览无意构建一部宏大的比较艺术史,而试图开启一场基于视觉的、沉默而深切的互望。”这种“互望”在布展上也被巧妙地呈现。

游客在展厅内观展
“我们呈现的,不仅是镜头前的风景与人,更是镜头后那双眼睛的感知,以及其背后共同的文化血脉。”独特的策展理念在每一组对位作品中得到回响。
同一片汪洋,共听潮声:互补的视觉叙事
展览清晰勾勒出两岸摄影美学的内在联系。那些承载集体记忆的影像,如一把刻刀,在时代的巨岩上留下深痕,呈现出一种厚重而外向的叙事力量。部分镜头则更多地探入生活的肌理、个体的内心与岛屿独特的风景光影之中,进行着“一种内向的勘探与诗意的转译”。家庭空间的微妙瞬间、都市一隅的疏离感、自然景观中渗透的哲思,共同构建了一种内省的美学。

观众驻足欣赏颜劲松(浙江)作品《“沸腾的渔港”组照》

叶陶轩(中国台湾)摄影作品《屏东渔业养殖》

林国彰(中国台湾)摄影作品 《忠孝东路台北大巨蛋》
凝视作为起点 在观看中寻求心灵契合
展览最动人的力量,或许在于它邀请每一位观众参与到这场“相望”与“相映”之中。摄影超越了记录的范畴,成为“理解的隐喻”,那些定格的瞬间,一张具体的脸庞、一道特殊的光线、一处熟悉的风景,邀请观者贴近生活细节中的温度与真实。

赖谱光(中国台湾)摄影作品《昨年》
展厅中,一位年轻观众在台湾摄影师赖谱光拍摄的作品《昨年》前驻足良久。他说,照片里的屋脊、砖墙的纹理,让他瞬间想起了闽南老家的祖屋。“那种感觉很奇怪,明明没去过台湾,却觉得亲切。可能这就是所谓的‘共同的文化血脉’在视觉上的呈现吧。”
据悉,“海峡两岸摄影的视觉记忆与时代叙事”展览将持续至2026年1月11日,欢迎广大市民前往福建省美术馆参观。(记者 薛莞馨 文/图)